Juliette et les années 70Flore Lefebvre des Noëttes

Conception, univers musical et scénographie

Lorsque j’écrivis La Mate, l’enfance, je commençais en même temps la suite de mon histoire familiale. La Mate se finissait sur un appel à la liberté de Juliette, (moi) et l’on verra dans Juliette et les années 70 comment elle arrive à se libérer de sa famille par les amours et le théâtre. Pour parfaire cette écriture, je retournais sur les lieux de mon adolescence, mon collège du Lycée Hector Berlioz, mes camarades de l’époque je les interrogeais, nous avons regardé ensemble des photos de ces années-là, je retournais également à mon paradis perdu de Saint-Michel-Chef-Chef, avec la chanson  (Les paradis perdus) de Christophe en tête. J’y retrouvais mon premier grand amour Pierre-François Rousseau, je revoyais les paysages inchangés autour de notre Villa Saint Louis, me baignais dans les rouleaux gris vert de l’océan atlantique, y retrouvant avec une force édifiante les souvenirs enfouis depuis plus de 40 ans. De ce que j’avais écrit sur mon adolescence je pouvais en vérifier toute la teneur et la véracité. J’avais 58 ans et je redisais adieu à ce pays de la Loire-Atlantique que je quittais sans nostalgie à 17 ans, pour me plonger la tête la première dans les souvenirs exclusivement parisiens de mon apprentissage au théâtre, l’Ecole Charles Dullin aujourd’hui disparue, les cours révolutionnaires de Daniel Mesguich, le Conservatoire National d’art dramatique de Paris avec Pierre Debauche. Enfin je parcourus Nantes et Pornic à la recherche des boutiques que la Mate créa dans les années 70, qu’étaient-elles devenues ? Les murs seuls leurs ressemblaient. Mais je revoyais tout, tout, tout. Les crises du Pate et les dépenses folles de La Mate. Leur mort clôture cette période.

La direction d’acteur laisse la part belle au jeu qui restera lyrique et comique. Tous les personnages de la fiction sont joués par moi : Le Pate, la Mate, mon frère Guillaume, les profs du collège et ceux du lycée, les profs de théâtre. La parole, je la scande de chansons et musiques de Moustaki, des Beatles, Pink Floyd, Deep Purple, Nino Ferrer et Suzi Quatro.

La scénographie : Une chambre blanche abstraite, des tapis blancs à poils longs, deux coussins, une chaise, un tourne disque et des 45 tours et 33 tours, un appareil à diapos et de l’encens Indien. Sur un porte manteau des robes hippies, un drap rouge de théâtre, une couronne de fleurs.

Les lumières psychédéliques de Laurent Schneegans et la collaboration artistique d’Anne Le Guernec donnent à ce spectacle toute la force, la folie et le dynamisme des années 70/80.